Escena en Sevilla

https://www.actidea.es/nochesalcazar2026/venta-de-entradas

Programa

Medianoche en París
/ 150 Aniversario del nacimiento de Manuel de Falla  /  París  /  Nombres de Mujer

Cécile Chaminade (1857-1944)
Pièce romantique, op. 78

Manuel de Falla (1876-1946)
Siete canciones populares españolas (arreglo para violonchelo y piano)

Lili Boulanger (1893-1918)
Nocturne

Enrique Granados (1867-1916)
Intermezzo de Goyescas (arreglo para violonchelo y piano)

Mel Bonis (1858-1937)
Sonata para violonchelo y piano, op. 67

Manuel de Falla
Danza española de La vida breve (arreglo para violonchelo y piano)
Sinopsis

El programa Medianoche en París, interpretado por el Dúo Almaclara, propone un sugerente recorrido musical que enlaza la efervescencia cultural de la capital francesa con la conmemoración del 150 aniversario del nacimiento de Manuel de Falla, figura clave en el diálogo entre tradición española y modernidad europea. París, epicentro artístico de comienzos del siglo XX, se convierte así en el hilo conductor de este viaje sonoro.
La velada se abre con la refinada Pièce romantique de Cécile Chaminade, evocando la elegancia de los salones parisinos. En este contexto, la presencia de Falla adquiere especial relevancia: durante su estancia en París, el compositor gaditano entró en contacto con figuras esenciales y desarrolló un lenguaje propio que se refleja en sus Siete canciones populares españolas y en la vibrante Danse espagnole de La vida breve, aquí en versión para violonchelo y piano.
El Nocturne de Lili Boulanger aporta una atmósfera introspectiva y etérea, característica del espíritu impresionista que impregnaba la ciudad. Esta sensibilidad se prolonga en el Intermezzo de Goyescas de Enrique Granados, cuya música, también vinculada al ambiente parisino, combina lirismo y evocación pictórica.
La Sonata para violonchelo y piano de Mel Bonis completa este mosaico sonoro con una escritura rica y apasionada. Así, el programa no solo traza un paisaje nocturno, sino que celebra la conexión entre París y Falla, destacando su legado en el marco de esta efeméride.
Notas al programa

Este programa propone un recorrido entre París y España en los años de la modernidad musical, un territorio en el que Manuel de Falla encontró una de sus voces más personales y donde convivieron tradiciones nacionales, refinamiento tímbrico y nuevas sensibilidades artísticas.
La música de Cécile Chaminade abre el concierto con la elegancia característica del salón francés de fin de siglo. Su Pièce romantique despliega un lirismo directo y cantable, heredero de la tradición pianística romántica, en la que el violonchelo se convierte en voz íntima y cálida.
Ese carácter vocal se prolonga naturalmente en las Siete canciones populares españolas de Manuel de Falla, donde la tradición oral se transforma en arte de cámara. Lejos de la simple armonización folklórica, Falla destila el gesto popular hasta convertirlo en esencia sonora: ritmo, color y emoción contenidos en formas breves.
En el Nocturne de Lili Boulanger, el sonido se vuelve suspendido y casi inmóvil. La obra, de una delicadeza extrema, parece habitar un espacio intermedio entre el simbolismo y el impresionismo, donde el tiempo musical se diluye en atmósferas.
El Intermezzo de Goyescas de Enrique Granados introduce otra forma de evocación: la del pasado imaginado. Inspirada en el mundo pictórico de Goya, esta música combina nostalgia, teatralidad y canto instrumental en una de las páginas más reconocibles del repertorio español.
El centro del programa lo ocupa la Sonata para violonchelo y piano de Mel Bonis, obra amplia y apasionada en la que conviven la tradición cíclica francesa y un impulso expresivo intensamente personal. La escritura, rica en color armónico y en diálogo entre los instrumentos, revela un lenguaje plenamente integrado en la modernidad parisina de comienzos del siglo XX.
El concierto se cierra con la Danza española de La vida breve de Falla, música nacida en el contexto de su estancia en París y del encuentro con el interés europeo por lo español. Aquí, el ritmo y la energía escénica transforman la canción en gesto teatral, dejando resonar el vínculo entre ambos mundos musicales.

Dúo Almaclara

Interpretes:

Luiza Nancu y Beatriz González Calderón (Dúo violonchelo)