Escena en Sevilla

https://www.actidea.es/nochesalcazar2026/venta-de-entradas

Programa

Musique pour Louis XIV et Philippe V
/ 370 Aniversario del nacimiento de Marin Marais  /  Conversaciones a tres

“Symphonie” y “Passacaille” en la menor de Trios de la Chambre du Roi, LWV 35 - Jean-Baptiste Lully (1632-1687)

Trío sonata en re menor, op. 3 n.º 3 - Jacques-Martin Hotteterre (1674-1763):
Prélude gravement - Fugue gay - Grave - Vivement

“Entrée d’Apollon” de Le Triomphe de l’Amour (Lully) - Robert de Visée (1652-1725) (de Pièces de théorbe et de luth mises en partition, dessus et basse)

Passacaille de la suite en trío en mi menor, op. 1 n.º 3 - Louis-Antoine Dornel (1685-1765)

Deuxième Suite de Pièces à deux flûtes traversières sans basse (Sevilla, 1734) - Pierre Bucquet (c.1680-c.1745):
Prélude La douloureux - Allemande Les ondes - Sarabande La douce - Le brouillon - Courante La dégagée - Gigue L’italienne - Allemande La voltigeuse

“Prélude du sommeil” de Armide - Jean-Baptiste Lully (de Plusieurs belles pièces de symphonies copiées, choisies et mises en ordre, François-André Danican Philidor, 1726-1795)

“Bouquet - Les Caracoleurs”, “Sarabande” y “Rondeau” de Duos pour flûtes - Marin Marais (1656-1728)

Sarabande La gracieuse de Pièces pour flûte et basse - Marin Marais

Suite en trío en mi menor para dos flautas y bajo continuo - Marin Marais:
Prélude - Fantaisie - Gavotte - Sarabande en rondeau - Menuets I & II

Variaciones de Les folies d’Espagne (sobre versiones de Corbetta, anónimas, Marin Marais, Lully y Vivaldi)
Sinopsis

La compra en una subasta en 2023 de un gran libro con más de 600 páginas de música de la corte de Luis XIV descubrió las primeras obras hasta hoy conocidas de Marin Marais dedicadas a la flauta travesera: una serie de piezas para dos flautas y para flauta y bajo. Al igual que Marais, Lully, el flautista Hotteterre, el laudista Robert de Visée y el clavecinista y ajedrecista Philidor trabajaron en la corte de Luis XIV. No cabe duda de que la música que escuchó Felipe V desde su infancia y hasta su coronación en 1700 fue la que los grandes maestros del Barroco francés creaban en el entorno de la corte de su abuelo, el Rey Sol. El 3 de febrero de 1729 Felipe V se instaló en Sevilla con parte de la corte y una capilla musical itinerante liderada por Filippo Falconi. Entre sus componentes, en su mayoría italianos, se encontraban dos franceses tañedores de la flauta travesera y del oboe procedentes de las Guardias Reales, Claudio Voyenne y Pierre Bucquet. Ambos llegaron a publicar pequeñas piezas en estilo francés, pero resulta especialmente curioso que las de Bucquet fueran estampadas en Sevilla en 1734, pocos meses después de la vuelta de la corte a Madrid.

Rafael Ruibérriz - Alberto Trujillo - Rafael Arjona

Formación

Rafael Ruibérriz de Torres flauta travesera / Alberto Trujillo flauta travesera / Rafael Arjona archilaúd
El grupo

El trío formado por Rafael Ruibérriz de Torres, Rafael Arjona y Alberto Trujillo constituye una propuesta musical de alto nivel, donde convergen experiencia, versatilidad y un profundo conocimiento del repertorio histórico. Rafael Ruibérriz, natural de Sevilla, inició su formación como ‘niño seise’ en la Catedral de Sevilla y se consolidó como flautista especializado en instrumentos históricos tras estudiar en La Haya y Londres. Su trayectoria incluye colaboraciones con directores de renombre internacional y grabaciones de obras emblemáticas de Boccherini, Haydn o C.Ph.E. Bach, siempre destacando por su sensibilidad y virtuosismo.
Rafael Arjona, de Montalbán de Córdoba, representa la nueva generación de laudistas y guitarristas españoles. Formado en España y en la Universidad de las Artes de Zúrich, combina la excelencia técnica con un espíritu creativo que lo ha llevado a colaborar con conjuntos de prestigio en Europa y participar en proyectos de música contemporánea. Su actividad docente refuerza su compromiso con la difusión y la formación musical.
Alberto Trujillo, natural de Linares, destaca como flautista, investigador y docente, con una sólida formación en interpretación histórica. Su experiencia abarca festivales internacionales y numerosos conjuntos de música antigua, aportando al trío un profundo conocimiento del repertorio barroco y renacentista, así como una sensibilidad interpretativa que complementa la expresividad de sus compañeros.
Juntos, estos tres músicos ofrecen un diálogo artístico donde la técnica, la investigación histórica y la pasión por la música de cámara se encuentran, creando interpretaciones que combinan rigor académico con emoción y frescura, destacando especialmente en los repertorios del siglo XVIII.