Escena en Sevilla

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Programa

Falla en París
/ 150 Aniversario del nacimiento de Manuel de Falla  /  París

Isaac Albéniz (1860-1909)
Sevilla, de la Suite española op. 47 (arreglo para flauta y piano)

Manuel de Falla (1876-1946)
Serenata andaluza (arreglo para flauta y piano)

Manuel de Falla
Danza española, de La vida breve (arreglo para flauta y piano)

Manuel de Falla
Pantomima, de El amor brujo (arreglo para flauta y piano)

Maurice Ravel (1875-1937) - Sonatina (arreglo para flauta y piano):
I. Modéré
II. Mouvement de menuet
III. Animé

Paul Dukas (1865-1935)
Alla gitana (para flauta y piano)

Claude Debussy (1862-1918)
Syrinx (para flauta sola)

Francis Poulenc (1899-1963)
Novelette n.º 3 sobre temas de Manuel de Falla (para piano solo)

Francis Poulenc - Sonata (para flauta y piano):
I. Allegretto malincolico
II. Cantilena
III. Presto giocoso
Sinopsis

Después de llegar a París en 1907, Manuel de Falla conseguirá una beca gracias a la mediación de Isaac Albéniz, donde conocerá a Dukas, Ravel y Debussy, quienes le ayudarán para que la casa Durand publique sus Cuatro piezas españolas, interpretadas en las giras del famoso pianista Ricardo Viñes. Su estancia en París fue especialmente fecunda, traduciendo Paul Milliet el libreto de La vida breve para su estreno en Francia, componiendo Noches en los jardines de España, mejorando su lenguaje y inspirando sus futuras composiciones. Conocería a Stravinsky, Schmitt, Landowska… quienes influyeron también en sus futuras composiciones, pero el estallido de la primera guerra mundial le llevó a abandonar París, la capital musical europea del momento. El lenguaje de Falla fue madurando con la ayuda de Dukas quien ayudó a madurar su técnica compositiva, mientras que Debussy y Ravel influyeron en la orquestación, estructura musical, colores impresionistas, atmósferas sonoras y elegancia poética. El amor brujo y El sombrero de tres picos tienen una gran influencia del paso de Falla por París, combinando el folklore con un lenguaje refinado y elegante. Asentó el nacionalismo musical español influyendo en Rodrigo o Mompou y convirtiéndose en una referencia de la música del s. XX. Falla se convierte una piedra angular de la historia de la música venidera. Poulenc también fue admirador de su música como demuestran sus cartas, adoptando la simplicidad y elegancia compositivas de Falla, buscando la simplicidad y claridad para conseguir una máxima expresividad.  

Vicent Morelló - Tommaso Cogato

Formación

Vicent Morelló flauta / Tommaso Cogato piano
El grupo

Tommaso Cogato y Vicent Morelló mantienen una sólida trayectoria conjunta que se remonta a más de dieciséis años. Durante este tiempo han desarrollado una intensa actividad camerística, actuando en Sevilla y en diversos festivales y ciclos de música de cámara en Andalucía y el resto de España. Su repertorio abarca desde obras poco conocidas hasta grandes clásicos para flauta y piano, siempre interpretados con rigor y sensibilidad. Además, ambos han participado como jurados en concursos musicales, reflejando su compromiso con la pedagogía y la difusión musical.
Vicent Morelló es flauta solista de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla desde 2007. Anteriormente fue miembro de la Orquesta de La Haya durante once años y ha trabajado con directores de renombre como Lorin Maazel, Zubin Mehta y Valery Gergiev. Formado en Valencia, París y La Haya, combina su labor orquestal con una destacada actividad como solista, músico de cámara y docente.
Por su parte, Tommaso Cogato es un pianista reconocido por su refinamiento interpretativo. Ha actuado en importantes escenarios internacionales interpretando conciertos de Beethoven, Brahms y Mozart. Formado en Italia y Estados Unidos, ha trabajado con figuras como Joaquín Achúcarro, quien destacó su talento. Compagina su carrera concertística con la docencia y la investigación.
Juntos, construyen un diálogo musical equilibrado y expresivo, fruto de años de complicidad artística.