Escena en Sevilla

 Pony Bravo ha conseguido mantener su discurso creativo directamente intrincado con la remezcla, el humor, la investigación y la cultura crítica. Una banda que se ha convertido en inseparable de la historia de la música en Sevilla y que para muchos, es núcleo generador de propuestas más actuales. El grupo se ha desarrollado en un camino intermedio en el que han sido capaces de encontrar las raíces del rock andaluz de Triana o la psicodelia de Smash para tratar con el humor de Silvio temáticas diversas, pero sin dejar de lado referencias musicales, artísticas y conceptuales de todo tipo. Una propuesta en la que han integrado géneros tan diferentes como el Italo-disco o el dub, siempre al servicio de la iconografía sevillana y de un sonido propio.

Su discografía está conformada por collages musicales a los que no se ven las fisuras, que han terminado convirtiéndose en un sonido característico, en el que la música es la protagonista. En un proceso continuado de dar un paso más allá en su capacidad compositiva, los aires de kraut-rock, se encuentran con las músicas de baile o acompañan al flamenco, dando forma a Pony Bravo.

El grupo ha aderezado todo ello con un imaginario propio en el que Curro es rescatado, la giralda es capaz de despegar o la crisis climática inunda Sevilla. Una colección de carteles e imágenes que han tomado vida en distintos videoclips que han marcado, sin duda, una de sus señas de identidad.

En 2024, Pony Bravo presenta su quinto álbum de estudio ‘Trópico’ un compilado de mundos posibles anclado en una exótica distópica en el que la banda despliega nuevas ideas y disfruta explorando nuevos mundos a través de sus doce temas.

Pony Bravo

Pony Bravo se formó en Sevilla en 2006. Su primer disco, Si bajo de espalda no me da miedo (y otras historias), entró en muchas de las listas de lo mejor del año 2008, en apartados como mejor disco, mejor canción y mejor directo.

Las influencias de Pony Bravo giran en torno al rock andaluz de los 70, el blues y el rock americanos, el reggae jamaicano y las músicas etíopes (años 60-70 también). Uno de los ejes de Pony Bravo es la búsqueda de experimentación, humor y ritmo en canciones de rock. La idea es intentar hacer visibles líneas y formas antiguas que conectan el blues con el flamenco, la música africana con la andaluza, el western con la copla, estableciendo analogías y contrastes: Rancho vs Cortijo, Son House vs Caracol, Captain Beefheart vs Bambino, Nina Simone vs Lole, etc… Estas mismas ideas inspiran la obra visual del grupo, formada por carteles y collages realizados por Daniel Alonso (voz y teclados de Pony Bravo).