Escena en Sevilla

Extender como si pudieras

Esta investigación explora los límites y lo ilimitado en el cuerpo. Busca poner el cuerpo en el borde. Ponerse en el borde del cuerpo. En la capa más externa anterior al otro. Llevar el alma a la superficie de la cara, de los dedos y de la piel. Llevar el cuerpo al límite que lo separa de lo que no es cuerpo, explorando así qué hay más allá del límite. Esa línea infinita que separa aquí de allí, lo profundo de lo leve.

“Extender como si pudiera” es un encuentro poético entre el cuerpo y el alma de la artista y los cuerpos que observan. Una invitación al observador para entrar en la intimidad de su superficie y un intento de salir y mostrarse más allá de sus límites.

Julia utiliza la precisión de las técnicas del Vogue y el Popping y el contraste con la fluidez del Waacking y la danza contemporánea para explorar estos límites. Apoyándose en la investigación psicoanalítica de Igor Teo, la artista busca explorar dónde están los límites del cuerpo, si la ilusión los consigue borrar y si se puede sentir lo ilimitado, lo eterno, en la piel. Explorar lo no sabido, lo no dicho, lo que no fue limitado, para explorar el deseo en su razón pre-sensible. El movimiento en puro devenir.

Dirección e interpretación: Julia Laport Rivas
Asistencia en la dramaturgia: Igor Teo y Gena Baamonde
Asistencia plástica y visual: Martín Gonçalves Campos

«Bailar conmigo» es un rito contemporáneo que traslada la mística y las composiciones sagradas de la santa Hildegarda de Bingen al espacio público. A través del diálogo crudo entre un bailarín y una cantante en directo cuya voz cabalga sobre una atmósfera sonora electrónica, la pieza transforma las plazas, calles y rincones patrimoniales en un templo efímero. Es una invitación abierta al espectador a detenerse, habitar el presente y compartir un viaje de éxtasis, cuerpo y espiritualidad en mitad de la cotidianidad urbana.

«Bailar conmigo» utiliza la composición instantánea como lenguaje fundamental. La pieza no se impone al entorno, sino que dialoga con él en tiempo real. Por ello, el inicio y el desenlace de la propuesta mutan y se reescriben en cada función, adaptándose a la arquitectura, la luz natural y el flujo de transeúntes del lugar designado. Cada representación es un acontecimiento único e irrepetible diseñado en exclusiva para el espacio que habita.

Dirección y Coreografía: Víctor Zambrana
Intérprete (danza): Víctor Zambrana
Intérprete (canto): Mónica Muñoz Marchena
Composición y espacio sonoro: Mónica Muñoz Marchena (Basado en las composiciones de Hildegarda de Bingen)