Escena en Sevilla

Carmen Muñoz (Granada/Barcelona)
Estudio sobre la histeria, 25 min.

Una mujer que invoca los cuerpos de sus referentes pasados hacia su intuición presente. Permitir, trascender los cuerpos, ceder y dejarse poseer por ellos, averiguar lo que está oculto y construirse sobre sus cenizas.

Un viaje iniciático desde la lucidez del cuerpo hasta su delirio histérico. Una travesía de cuerpo, palabra, pasado, destino… Y lo que se escapa.

Esta obra es un viaje. A través de la investigación de los cuerpos de bailaoras escogidas como referentes, la histérica plantea una travesía escénica para llegar a su propio cuerpo, a su propia intuición. Un recorrido de los cuerpos, una exploración de lo físico y lo místico, a través de las figuras de Carmen Mora, Manuela Vargas y La Chana, que desemboca en la conversión del cuerpo de la histérica en el que las fronteras quedan difuminadas. Una transformación, un juego dramático de su verdad y de su mentira, hacia territorios desconocidos.

De la extracción de los cuerpos de estas referentes del flamenco, Carmen Muñoz destila en el suyo, un collage escénico atravesado por la corporeidad de las enfermas de histeria y las bailarinas de la Modern Dance.

Dirección, coreografía e interpretación: Carmen Muñoz
Asistente en dramaturgia: Salvador S. Sánchez
Composición música original: Reserva Espiritual, Arnau Montserrat
Diseño espacio sonoro: Carmen Muñoz
Diseño de vestuario: Marta Piñol

Laila Tafur (Granada / Málaga)
Maja y bastarda, 20 min.

Robas, adoptas, asumes, encarnas, encuerpas una memoria, una herencia, un legado. Sacas a la médium a garabatear y permites que otros bailes hablen a través de ti. Bailes lejanos, geografías distantes, figuras borrosas, crean una identidad des-hecha de soporte en soporte, de estilo en estilo, de historia en historia, de chisme en chisme, hasta aterrizar en este cuerpo.

Maja y bastarda es la apropiación de bailes tradicionales que se convierten en poco serios, poco sobrios, poco puros. Es una elección lúcida por lo que puede darse al margen del dogma. De esta manera presenta en sociedad a la mil leches, que haciendo gala de su engranaje ficticio entre lo tradicional y lo novedoso, fabrica una jonda bastarda, una folklórica frankenstein que viaja del tablao al teatro, de la cueva al cabaret, del gremio a la afición, del mercadillo a la pasarela. Se mueve en una zambra collage sobre la que teje un vocabulario que por contagio y familiaridad, se lanza a inventar un hacer cargado de preguntas que apelen a lo mestizo, a lo majo, a lo extranjero.

Idea, dirección y baile: Laila Tafur
Ojo externo: Amalia Fernández y Ana Buitrago
Asesoría musical y de archivo: Charo Martín
Asesoría al baile flamenco: Alba Fajardo
Vestuario: Jorge Dutor, Carmen Corsano y Laila Tafur
Espacio sonoro: Laila Tafur
Masterización: Enrique del Castillo
Producción: Ariana Miquel y Jorge Gallardo Altamirano
Video: Malasombra