Lluís Homar/Guy Cassiers

Lluís Homar/Guy Cassiers

Estilo: Teatro



Lluís Homar/Guy Cassiers

Lluís Homar

Nació el 20 de abril de 1957 en Barcelona, Cataluña (España)

Biografía

Lluís Homar Toboso es un actor español. Destacó como intérprete y director teatral en los años 70 antes de dar inicio a su carrera cinematográfica en la siguiente década.

Estudió sin concluirla la carrera de Derecho y acudió al Institut del Teatre barcelonés.

A mediados de los años 70 creó el Teatre Lliure, en donde tanto ha representado obras de William Shakespeare como de otros importantes autores teatrales, entre ellos Henrik IbsenChristopher Marlowe o Molière. En la misma década, Homar comenzó a intervenir en productos para televisión, debutando poco tiempo después en el cine con “La Plaza Del Diamante” (1982), una película co-protagonizada por Silvia Munt.

Su carrera en el cine no adquirió regularidad hasta finales de los años 80, época en la que fue dirigido por Agustí Villaronga en “El Niño De La Luna” (1989), o por Vicente Aranda en “Si Te Dicen Que Caí” (1989).

Con el director Mario Camus coincidió por primera vez en “Después Del Sueño” (1992). Más tarde ambos colaboraron en “Adosados” (1996) y en “La Ciudad De Los Prodigios” (1999).
Otros títulos de su filmografía son “La Celestina” (1996), adaptación del célebre libro de Fernando De Rojas, o “Los Borgia” (2006), película dirigida por Antonio Hernández en la que encarnó a Rodrigo Borgia.

Sus películas con Pedro Almodóvar“La Mala Educación” (2004) y “Los Abrazos Rotos” (2009), acrecentaron su popularidad internacional.
En “Pájaros De Papel” (2010) era un ventrílocuo llamado Enrique Corgo.

En la pequeña pantalla ha interpretado al rey Juan Carlos I en la serie “23-F: El día más difícil del rey” (2009). Otras teleseries en las que ha participado el actor barcelonés son “Herederos”, “Angels i Sants”, “Motivos Personales” y “Gominolas”.

Ganó el Goya al mejor actor de reparto por su trabajo en “Eva” (2011). Más tarde intervino en la comedia “Mi Familia Italiana” (2015) y en “Cerca De Tu Casa” (2016), film sobre el problema social de los desahucios.
En marzo del año 2019 fue elegido director de la Compañía Nacional de Teatro Clásico. Algunos de sus últimos estrenos en el teatro son “Luces De Bohemia”, adaptación de Ramón María del Valle-Inclán, “Cyrano De Bergerac” de Edmond de Rostand, o “Las Brujas De Salem”, de Arthur Miller.

GUY CASSIERS

Guy Cassiers (n. 1960) ha sido director artístico de Toneelhuis desde 2006. Su lenguaje teatral distintivo y altamente visual lo ha convertido en uno de los teatristas más reconocidos de Europa. Combina su gran pasión por la literatura y la historia con impresionantes intervenciones visuales y auditivas en el escenario. Junto con sus actores, crea un universo entero destinado a estimular todos los sentidos. En los últimos años, su creciente interés en la historia política europea ha dado lugar a producciones tan notables como De welwillenden y Grensgeval.

Guy Cassiers es considerado uno de los creadores de teatro más innovadores de Europa. Ha desarrollado un lenguaje teatral muy personal en el que se casa con éxito con dos de sus pasiones: la tecnología visual y la literatura. Ganó el Premio Thersites de los críticos flamencos por su obra en su conjunto (1997), el Premio de Amsterdam de las Artes y el Werkpreis Spielzeiteuropa otorgado por el Berliner Festspiele por su ciclo Proust (2004), el Premio Europeo de Teatro para Nuevas Realidades Teatrales. (2009) y, junto con Ivo Van Hove, un doctorado honorario para servicios a la sociedad otorgado por la Universidad de Amberes. En mayo de 2017, Guy Cassiers recibió la insignia de Oficial de la Orden de las Artes y las Letras del Ministro de Cultura de Francia. Ha sido director artístico de Toneelhuis desde 2006.

Entre 2006 y 2008, Guy Cassiers se concentró en su Triptiek van de macht - Mefisto para siempre , Wolfskers. y atropa . De wraak van de vrede (Atropa. Vengando la paz) - sobre las complejas relaciones entre arte, política y poder. Llevó ese tema un paso más allá en un tríptico basado en la gran novela de Robert Musil Der Mann ohne Eigenschaften ; The Parallel Action (parte I, estrenada en junio de 2010), The Mystic Marriage (parte II, estrenada en septiembre de 2011) y The Crime (parte III, estrenada en mayo de 2012).Además de la imagen proyectada, la música también comenzó a desempeñar un papel cada vez más importante en las producciones de Cassiers, como lo demuestran dos óperas que creó en 2009: House of the Sleeping Beauties (música Kris Defoort) y Adam in Ballingschap (Adam in Exile; música Rob) Zuidam). Desde entonces, ha organizado el ciclo completo de Der Ring des Nibelungen de Wagner. En Berlín y Milán (2010-2013).

Hemos visto evidencia del creciente interés de Guy Cassiers en la historia política europea en proyectos como Bloed & rozen. Het lied van Jeanne en Gilles (Blood & Roses. La canción de Joan y Gilles, 2011), sobre el poder y la manipulación de la Iglesia, y Duister Hart (Dark Heart, 2011), basada en el Corazón de la Oscuridad de Joseph Conrad sobre la historia colonial. Con producciones como SWCHWRM. (2010) Guy Cassiers muestra que también es capaz de golpear una nota más ligera, lo que nuevamente se manifestó en su aparición en Middenin de nacht (En la mitad de la noche), una producción en enero de 2012 que involucra a todos los actores de Toneelhuis. En 2013, Guy Cassiers trabajó con Katelijne Damen en una adaptación de Orlando Woolf's Orlando. que fue seleccionado para el Festival de Teatro Holandés 2013.

En la temporada 2013-2014, Guy Cassiers dirigió su atención al gran repertorio teatral y representó a Shakespeare - dos veces: la producción de teatro musical MCBTH. y Hamlet vs Hamlet , basado en un texto de Tom Lanoye . Hamlet vs Hamlet fue bien recibido por la prensa y el público, y fue seleccionado para los festivales de teatro flamencos y holandeses de 2014. Junto con Ivo Van Hove, Guy Cassiers recibió un título honorario de la Universidad de Amberes por los servicios prestados a la sociedad. En 2014-2015, Guy Cassiers y el conjunto de creadores de teatro y actores protagonizaron Les aveugles ( De blinden ) de Maurice Maeterlinck. En HETPALEIS realizó un espectáculo basado en Het vertrek van de mier (La partida de la hormiga) de Toon Tellegen, en colaboración con la organización socio-artística KunstZ. Cassiers terminó la temporada con Passions humaines , una producción basada en la obra del escultor Jef Lambeaux del siglo XIX, con un guión de Erwin Mortier y un elenco de hablantes franceses y holandeses.

Durante la temporada 2015-2016, nuevamente dirigió dos obras sobre el poder y su abuso: Calígula por Camus y De welwillenden (The Kindly Ones), basada en la novela de nombre similar de Jonathan Littell. La producción más pequeña, Le sec et l'humide (The Dry and the Wet, 2015), después del ensayo homónimo de Jonathan Littell y se basa en el mismo tema que The Kindly Ones, se creó originalmente como un proyecto de investigación y se desarrolló en forma completa. Nueva producción teatral que salió de gira, incluido el Festival d'Avignon en 2017.

También aumentó su interés en la ópera con una puesta en escena de la ópera Xerse de Francesco Cavalli. en Lille (FR).

En la temporada 2016-2017, Cassiers hizo De moed om te doden (Coraje para matar ) del dramaturgo sueco Lars Norén. En Grensgeval (Borderline) abordó el trabajo del ganador del Premio Nobel Elfriede Jelinek. Para el festival Op.Recht.Mechelen de la ciudad de Mechelen de Mechelen, se está presentando una lectura especial para el concierto de Bloed & rozen (Blood & Roses). En Japón, recrea la producción de teatro musical House of the Sleeping Beauties , que originalmente realizó en 2009 con el compositor Kris Defoort, basada en la novela de nombre similar de Kawabata. En esa misma temporada en la Ópera Garnier de París, representó la ópera Trompe-la-mort , después de Balzac, con música de Luca Francesconi.

En la temporada 2017-2018, Cassiers continuó su interés en el destino del refugiado, que examinó por primera vez en Grensgeval (Borderline); luego organizó el íntimo Het kleine meisje van meneer Linh (Monsieur Linh y su hijo) después del libro de Philippe Claudel.Después de hacer una versión en idioma holandés en el otoño de 2017, siguió con una versión en francés con un actor francés en la primavera de 2018 (y luego una versión en catalán, La Néta del Senyor Linh, con un español-catalán actor que en el otoño de 2019 también presentará una versión en español). En la primavera de 2018, trabajó en la línea de la narrativa familiar que comenzó con De moed om te doden (Courage to Kill ), ahora en una vena más ligera, con su puesta en escena de Vergeef ons. ( Que podamos ser perdonados), un jabón sobre una familia que salió mal, con un final feliz. "Una obra de teatro colorida, audaz, extremadamente divertida y festiva interpretada por un elenco de primera categoría". - Filip Tielens en la radio Klara, 23 de febrero de 2018.

En la primavera de 2019 , Cassiers unió fuerzas con Arsenaal / Lazarus para crear Bagaar , después de la película Coup de Torchon de 1981 por Bernard Tavernier. Con esta producción, Guy Cassiers ha continuado su búsqueda teatral en las profundidades más oscuras del alma humana, un descenso que previamente realizó en producciones como Atropa. De wraak van de vrede; Duister Hart; Musil 3: De misdaad; MCBTH; Bloqueado y rozen. Het mintió van Jeanne en Gilles; y De Welwillenden. Durante la misma primavera de 2019, Het kleine meisje van meneer Linh también fue recreada en una versión en inglés, que se estrenó en Luxemburgo como Monsieur Linh and His Child.

 

En el otoño de 2019, Guy Cassiers dirigirá The Indian Queen de Purcell en la Ópera de Lille. En la primavera de 2020, está creando nada menos que una doble factura para Toneelhuis: Antígona en Molenbeek (junto con el Cuarteto Danel) y Tiresias (con la Orquesta Sinfónica de Amberes). Las figuras principales en ambas producciones cuestionan las leyes de la sociedad patriarcal (occidental), cada una a su manera.

 

Obras destacadas

Ver todos las obras destacadas